Buried (Enterrado) ¿qué hacer con un hombre y una caja?

Este es un ejemplo de cómo un producto español puede tener una alta calidad a la vez que un alto éxito en crítica tanto de expertos como de espectadores.  Todos estan de acuerdo en lo sorprendente de este film de Rodrigo Cortés, que dispone de  dos elementos simples: Ryan Reynolds y una caja de madera. Y nos preguntamos, ¿cómo de tan poco se puede sacar tanto? hasta el estreno (viernes, día 1 de octubre) no lo sabremos, pero tenemos los prececentes de infinitas colas en el Festival de Sundance que casi “mataban” por ver esta pequeña-gran obra maestra.

Todo esto me recuerda a dos experiencias del pasado: la primera fue cuando vi (casi de casualidad) la película “Última llamada“, con la que acabé sentado en el brazo del sillón de mi casa “con un no se que, que qué se yo”, adjetivándo a ésta pelicula como una sensación de vértigo a partir de muy pocos elementos. La segunda fue con el capítulo de C.S.I. Las Vegas: “Silencio Sepulcral“, firmado por Quentin Tarantino, porque la sensación de ser enterrado vivo es algo que este genio del cine retrató con total y fiel sensación de agonía (no tiene otro nombre). Dos producciones sublimes, en resumen.

No tarderé, y espero que hagais lo mismo, en ir al cine… porque sé que algo así no se ve todos los días. Los que han visto el film salieron extasiados: tenían ante sus ojos un teléfono movil, un mechero, escasa cobertura y 90 minutos para salir de allí… ¿lo soportarías?… aquí os dejo el trailer:

By Iki

Published in: on septiembre 29, 2010 at 4:34 pm  Comments (2)  

Dexter sigue dando de qué hablar

ESTE ARTÍCULO CONTIENE SPOILERS DEL FINAL DE LA CUARTA TEMPORADA

Se acaba de estrenar en USA el primer capítulo de la quinta temporada y como siempre los datos han sido excelentes, siendo el estreno de temporada más visto en la HBO en quince años (2.34 millones de espectadores). Y la verdad es que no nos extraña en absoluto. Sabemos que esta serie es una mina de oro y que puede acabar siendo una de las mejores series de la historia (los datos hablan por si solos, entre audiencia y premios recibidos).

Esta quinta temporada que acaba de comenzar, se encuadra en el mismo instante en el que acaba la cuarta. Comienzo a ver el capítulo e instantaneamente me viene la misma sensación que tuve cuando ví el final: me faltaba la respiración. Dexter nos llevo a percibir como casi poético el hecho de ver a un bebe llorando, sentado en un charco de sangre procedente del cuerpo de su madre. Así mismo nos lleva en el primer capítulo a ver como proféticas esas palabras que se escapan de su boca cuando Deborah llega a una casa llena de policias: It´s me. Nos damos cuenta en ese momento, que la culpa va a ser como una losa para Dexter, aunque físicamente él no haya acabado con la vida de Rita.

En este momento no sabemos que le depara en el futuro a este asesino en serie tan querido por todos nosotros, pero estoy deseando averiguarlo…

Pincha AQUÍ para ver el poster de la quinta temporada de Dexter (Spoiler). (Fuente: SeriesAdictos.com)

By Iki

Published in: on septiembre 28, 2010 at 10:26 am  Comments (2)  

The walking dead… comienza una nueva era

La apuesta de la AMC (aquí se verá en Fox) basada en el cómic de Robert Kirkman parece que está triunfando entre los entendidos en el tema, y eso que todavía no se ha estrenado. Esta serie ya ha conseguido firmar por una segunda temporada exclusivamente viendo la acogida que han tenido las promos y los pósters, así que esperemos que los minutos que restan del piloto esten a la altura de lo que hemos visto hasta ahora.

Entonces, ¿acabó la era de los vampiros y comenzó la de los zombies? El día 31 de octubre lo sabremos. Una cosa es verdad, que estos muertos vivientes no pueden ser guaperas de los que se enamoran jovencitas, por lo que el público femenino podría verse mermado, aunque la apuesta por la acción tiene asegurada al resto de la población (demás chicas  y el público varonil). Estos últimos tendrán que agradecerle a The walking dead que sus novias  les abracen en momentos de susto o miedo y no esten babeando por el protagonista de la serie.

Otro punto destacable es que en el equipo de producción se encuentre Frank Darabont (La Milla Verde) considerado uno de los mejores guionistas de la meca del cine. A continuación os mostramos una de las promos…  ¿quién dijo miedo?

By Iki

Published in: on septiembre 27, 2010 at 12:27 pm  Comments (4)  

Por la ilusión de cantar… Glee

Conocí una vez a una niña que quería cantar, pero no en cualquier sitio, quería cantar en un musical de Broadway (bueno, algún teatrillo provinciano también le valía). Bien, pues esta niña tuvo un problemilla: la voz se le fue apagando lentamente. Al final, para ella, las canciones solo eran recuerdos pasados y dejó que las canciones las cantaran otros, y apartó su guitarra olvidada en lo alto de un armario y se le olvidó que un día tuvo ilusiones.

El otro día esa “ya no tan niña” me comentó que había empezado a ver una serie que le había recordado lo que era sentir la música, lo que era ser una niña ilusionada otra vez, lo que era cantar desde el corazón. Glee fue su medicina.

Y ahora yo reflexiono: no debemos tomarnos esta serie a la ligera. Tenemos que explorar dentro de este mundo creado por Ryan Murphy (Nip/Tuck), porque nos sorprenderá hasta tal extremo que nuestro vínculo con sus historias no se perderá jamás. Glee no es una serie de animadoras, jugadores de football y adolescentes en celo. Glee es una serie de animadoras gorditas y afroamericanas,  animadores gays con voces de “castrati”, jugadores de football que quieren cantar y bailar…  paralíticos que desearían bailar, cantantes que quieren jugar al football, adultos que se comportan como adolescentes en celo, adolescentes en celo que acaban teniendo problemas de adultos,  “parias sociales” que cada día terminan con un granizado de frambuesa en la cabeza … y en el centro de todo esto un club, donde todo se detiene, donde da igual de dónde vengas y cómo seas, un club que te arropará con canciones: el club Glee.

Las historias que nos cuentan en Glee llevan dos líneas paralelas, yo les llamaría una “superficial” y una “profunda”. Éstas se intercambian en cada capítulo como dos hilos argumentales que se entrecruzan dejando una sensación de comedia-drama que te lleva en un minuto a estar riendo a caracajadas y al instante siguiente a tener un gran nudo en la garganta. Sólo teneis que ver el último capítulo de la primera temporada para comprender de que os estoy hablando: cuando oigais a Queen lo entendereis.

Espero que disfruteis de Glee tanto como yo… fue mi medicina.

By Iki

Published in: on septiembre 24, 2010 at 11:51 am  Comments (2)  

Los Pilares de la Tierra: premier extranjera más vista en una cadena española

Es digno de mencionar que habiendo un gran abanico de posibilidades en cuestión de series hoy en día, con tanto canal y tantas opciones, haya series que sigan atrayendo hasta el punto de tener en su estreno más de 5 MILLONES de espectadores en este país. A continuación vamos a establecer los “pilares” en los que se sustenta el éxito de esta historia.

Las claves del éxito de esta serie han sido varias:

  • La primera y más importante: muchos (entre los que me incluyo) hemos leído… no…. hemos disfrutado de la lectura de la novela “Los Pilares de la Tierra”, por lo que la puesta en escena de la misma era bastante esperada.
  • En segundo lugar, estamos bastante hartos de las series americanas, con guiones fotocopiados y sin esencia, con poco realismo en la escenografía, etc. Esta serie de producción europea-canadiense va a ser una brisa fresca para nuestros sentidos.
  • Por otra parte, el hecho de que la elección de los actores (en parte desconocidos) sea bastante cuidada, le da a esta serie una alta calidad basada en la escuela inglesa (de la que han salido muchos de los actores de la misma).
  • Por último, dos “pilares” esenciales que han hecho de esta serie un gran éxito y que en mi opinión son esenciales para que un producto televisivo no se desvie (hasta caer en la absurdez) de la novela en la que se basa (y que tanto le gustó al espectador en su momento): la elección de un buen director como es Ridley Scott como guía, conductor de productos tan extraordinarios como son Blade Runner, Gladiator, American Gangster o Robin Hood (que pena que no haya elegido a su actor fetiche Russel Crowe para el papel de  Tom Builder); y como segundo pilar y esencial, bajo mi punto de vista, que el artífice de todo esto, Ken Follet, haya colaborado en todo momento en la implementación de su novela a la pequeña (cada vez más grande) pantalla.

Sin más, decir que desde aquí esperamos que no decaiga la expectación ante los nuevos episodios y que no decaiga la calidad de esta mini-serie. Tal y como decía Tom Builder  introduciendo dos varas en la quemada tierra para medir la luz de un precioso amanecer en el sitio donde se construirá su gran catedral: “empezamos”.

By Iki

Published in: on septiembre 15, 2010 at 2:14 pm  Comments (4)  
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